Folkloro mieguistosios karalystės gyventojai tarp slavų

2024 Autorius: Seth Attwood | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 16:11

„Miegok – brolis mirčiai“, „Miegu tas miręs“– sako rusų patarlės. Senovės žmonių sąmonėje miegas atvėrė duris į kitą pasaulį, leido gyviesiems pamatyti praeitį ir ateitį, bendrauti su mirusiuoju ir gauti patarimą ar įspėjimą.

Smėlio žmogus

Snaudimas iš rusiškų lopšinių yra nakties dvasia, kuri užmigdo žmones. Jis ypač švelnus su vaikais:

Etnografai išryškino „malonios senos moters švelniomis ir švelniomis rankomis“arba „mažo žmogaus tyliu, raminančiu balsu“įvaizdį. Šis personažas gali būti ir vyras, ir moteris.

Sandman susitiko vaikų žaidimuose:

XVIII–XIX amžiaus rusų literatūroje žodis „drema“buvo vartojamas kaip miego, pusiau miego sinonimas. O XX amžiuje miegas vėl buvo pradėtas sieti su konkrečiais vaizdais. 1914 m. Konstantino Balmonto to paties pavadinimo eilėraštyje Smėlio žmogaus įvaizdis toli gražu nėra gera dvasia:

1920 m. pasakos eilėraštyje „Caro mergelė“Marina Cvetajeva nutapė Smėlio žmogų paukščio pavidalu:

1923 metais Michailas Bulgakovas savo romane „Baltoji gvardija“pavartojo panašią metaforą: „Miegaus snaudulys perėjo virš miesto, dumblinas baltas paukštis praplaukė pro Vladimiro kryžių, nukrito už Dniepro į nakties glūdumą ir plaukė palei miestą. geležinis lankas“.

„Gerasis smėlio žmogus“grįžo pas vaikus 1964 m., kai poetė Zoja Petrova ir kompozitorius Arkadijus Ostrovskis parašė lopšinę „Pavargę žaislai miega“televizijos laidai „Labanakt, vaikai!

Bezonnitsa

Kaip ir miegas, nemiga buvo ir būklė, ir charakteris. Kai žmogus negalėjo užmigti, tai buvo aiškinama piktųjų dvasių veiksmais, kurie buvo vadinami skirtingai: šikšnosparnis, verksmas, verksmas, naktinė pelėda, šauksmas. Jie išvijo juos sąmokslu:

Dvasios, kurios „gnybė ir tempė vaiką“, buvo vaizduojamos įvairiai: kai kuriuose regionuose - šikšnosparnių, kirminų, paukščių pavidalu, kartais - vaiduoklių ar klajojančių šviesų pavidalu, o kartais - kaip moterys juodais drabužiais. Pamažu žmonės pamiršo verksmą – piktąsias dvasias, todėl verkiančius vaikus pradėjo vadinti.

Įvairių epochų eilėraščiai skyrė eilėraščius nemigai; Fiodoras Tyutchevas buvo vienas pirmųjų, ėmusių dėmesį į šį motyvą. 1829 metais parašė eilėraštį „Nemiga“. O po metų Tiutčevo atvaizdą („Monotoniška kova valandų valandas, / Pasakojimas apie kankinas naktis!“) peržiūrėjo Aleksandras Puškinas:

Sidabrinio amžiaus poetai atsiliepė į Puškino „Eilėraščius, sukurtus naktį per nemigą“. 1904 m. Innokenty Annensky cikle „Nemiga“paskelbė sonetą „Parkai – burbuliavimas“, o 1918 m. eilėraštį tuo pačiu pavadinimu parašė Valerijus Bryusovas. Abu poetai rėmėsi Puškino eilute, skirta senovės romėnų likimo ir parkų deivėms, audžiančia gyvenimo drobę. Parkas dažnai buvo vaizduojamas senovės senų moterų pavidalu.

1912 metais Anna Akhmatova parašė eilėraštį „Nemiga“, o po devynerių metų – Andrejus Bely. Marina Tsvetaeva taip pat skyrė poetinį ciklą nemigai. Visuose šiuose kūriniuose literatūros kritikai randa panašumų su Puškino ir Tyutčevo eilėraščiais.

Sidabro amžiaus prozininkas Aleksejus Remizovas atsigręžė į rusų folklorą. 1903 m. miniatiūrinėje pasakoje „Kupalos žiburiai“jis aprašė dvasias iš senovės prietarų. Ivano Kupalos naktį siautėjo Remizo „Varaks-upeliai šuoliavo iš už stačių kalnų, užlipo į kunigo sodą, nukapojo kunigo šuniui uodegą, įlipo į aviečių lopinėlį, sudegino šuns uodegą, žaidė su uodega“.

katė Baiyun

Seniau, kad kūdikis gerai miegotų, į lopšį įleisdavo katę. Fantastiška katė iš liaudies lopšinių taip pat užmigdo vaikus:

Katinas Bayunas pasakose buvo visai kitoks – ne mažų vaikų guodėjas, o burtininkas, kuris žudo savo kalbomis. Žodžiai „bayu-bye“, „lill“iš pradžių nebuvo siejami su miegu – jie bylojo apie užburiančią kalbą. „Jaukas“reiškė „kalbėti, pasakoti“. Bažnytinėje slavų kalboje šis žodis taip pat reiškė „kalbėti, gydyti“, bulgarų ir serbų-kroatų kalbomis – „užburti“.

Viena žinomiausių stebuklingų kačių literatūroje yra išmokta katė iš Aleksandro Puškino poemos „Ruslanas ir Liudmila“, pirmą kartą išleistos 1820 m. Poetas apie šį žvėrį pažymėjo pagal savo auklės Arinos Rodionovnos žodžius: „Prie jūros yra ąžuolas, ant to ąžuolo auksinės grandinės, o katė tomis grandinėmis vaikšto: kyla aukštyn – pasakoja. pasakos, žemyn eina - dainuoja dainas“. Šį motyvą jis perkėlė į prologą:

Iki 1863 m. tautosakos rinkėjas Aleksandras Afanasjevas išleido rinkinį „Rusų liaudies pasakos“. Vienoje iš siužeto „Eik ten – nežinau kur, atnešk tai – nežinau ką“versijų caras pasiuntė pagrindinį veikėją, pramintą Pasiklydusią, pagauti „bayun katę, kuri sėdi ant“. aukštas dvylikos gyslių stulpas ir mirtinai sumuša daugybę žmonių“. Saratovo pasakoje „Iki kelių auksu, iki alkūnių sidabru“„prie malūno yra auksinis stulpas, ant jo kabo auksinis narvas, o pagal tą stulpą vaikšto išmokęs katinas; nusileidžia - dainuoja dainas, kyla aukštyn - pasakoja pasakas.

Katė Bayunas visada sėdėjo ant pakylos - ąžuolo ar stulpo, personifikuodamas pasaulio medį, Visatos ašį. Katė ėjo palei grandinę, kuri simbolizavo laikų ryšį. Tačiau XX amžiaus pradžioje pasirodė katės, pritvirtintos ant grandinės, vaizdas. Taip jį pavaizdavo Ivanas Kramskojus paveiksle „Žalias ąžuolas prie Lukomorye“ir Ivanas Bilibinas paveiksle „Katė mokslininkė“. 10-ajame dešimtmetyje Ruslaną ir Liudmilą iliustravęs Vladimiras Taburinas sukūrė patikimesnį įvaizdį. Jo Bayunas nesėdėjo ant grandinės, bet laisvai ėjo ja. Dailininkės Tatjanos Mavrinos pasakiškos katės, sujungusios impresionizmą ir avangardą su liaudies motyvais, tapo nauju žodžiu grafikoje.

Mieganti princesė

Daugelis žmonių tikėjo, kad burtininkai gali nubausti miegą ar nemigą. Šis prietaras sudarė pagrindą plačiai paplitusiai folkloro istorijai apie miegančią princesę. Charlesas Perrault įrašė prancūzišką pasakos apie princesę, kuri verpstu įsidūrė pirštą ir užmigo 100 metų, versiją. Vokišką versiją perpasakojo broliai Grimai. Rusų pasaka buvo išsaugota Aleksandro Puškino santraukoje. Poetas užrašė „pasaką“, kurią papasakojo Arina Rodionovna. Šios istorijos kupinos baisių detalių. Pavyzdžiui, prancūzų „Miegančiojoje gražuolėje“princo ir jau pabudusios princesės vaikus bando suėsti jų pačių močiutė kanibalė. O rusiškoje pasakoje princesė tikrai miršta ir „princas įsimyli jos lavoną“. Aleksandras Pušinas trumpai apibūdino siužetą:

1833 m. Puškinas sukūrė „Pasakojimą apie mirusią princesę ir septynis herojus“. O 1867 metais kompozitorius Aleksandras Borodinas parašė dainą „Mieganti princesė“:

1850 metais prancūzų choreografas Julesas Perrot Sankt Peterburge pastatė baletą „Fėjų augintinis“pagal Adolphe'o Adamo muziką. Siužetas buvo paremtas Miegančiaja gražuole. Tačiau tikroji sėkmė laukė dar vieno spektaklio pagal tą pačią pasaką. 1888 m. Imperatoriškųjų teatrų direktorius Ivanas Vsevoložskis sukūrė baleto ekstravagantiškumą XVI–XVII a. prancūzų teismo spektaklių dvasia.

Muzika buvo užsakyta Piotrui Čaikovskiui, libretą parašė pats Vsevoložskis ir choreografas Marius Petipa. Aistringas Liudviko XIV epochos gerbėjas ir žinovas Vsevoložskis taip pat kūrė istorinius kostiumus, o Petipa pateikė kompozitoriui uždelsto baleto planą. Pavyzdžiui, taip choreografas apibūdino sceną, kai princesė Aurora verpstu dūrė pirštu: „2/4 (laikas. - Red.), Greitas. Iš siaubo ji nebešoka – tai ne šokis, o svaiginantis, beprotiškas judesys tarsi nuo tarantulo įkandimo! Galiausiai ji nukrenta uždususi. Šis šėlsmas turėtų trukti ne ilgiau kaip 24–32 taktus. Čaikovskio, Vsevoložskio ir Petipos „Miegančioji gražuolė“tapo vienu daugiausiai atliekamų baletų pasaulyje.

Svajonių žolė

Miego žolė dažnai minima liaudies legendose, pasakojimuose, sąmoksluose ir žolininkuose. Pagal vieną iš tikėjimų, kad užmigtų žiemai, lokiai nukanda miego žolės šaknį. Jei žmogus taip elgiasi, tai jis miegos visą žiemą.

XIX amžiaus viduryje Vladimiras Dalas rinko informaciją apie tikrus augalus, skirtinguose regionuose vadinamus mieguolėmis, dopais, mieguistais, mieguistaisiais stuporais. Tai buvo paprastoji beladona (Atropa belladonna), atviroji lumbago (Pulsatilla patens) ir lipni derva (Viscaria vulgaris). Buvo tikima, kad svajonių žolė žydi birželio 18 d., Dorofejevo dieną: kas suplėšys sapnų žolę ant Dorofėjaus, tas gyvens ramiai, o jei padėsi ją išdžiovintą po pagalve, turėsi pranašiškas sapnas. Kalba čia tikriausiai buvo apie lipnią degutą, kuri tikrai žydi gegužės pabaigoje – birželį ir nuo seno liaudies medicinoje naudojama kaip raminanti priemonė. Belladonna, žinoma kaip stiprus nuodas, žydi visą vasarą, tačiau auga tik pietų Rusijoje. Dažniausiai po svajonių žole buvo paslėptas lumbagas - visoje šalyje paplitęs augalas. Ši raktažolė per sniegą prasiskverbia ankstyvą pavasarį ir žydi balandžio mėnesį. Šviežiai nuskintas lumbagas yra nuodingas, tačiau išdžiovintą gydytojai naudojo nerviniams sutrikimams gydyti.

Žmonės sugalvojo legendą apie tai, kaip lumbagas gavo savo vardą: kadaise sapnų žolė turėjo plačius lapus, po kuriais slėpėsi iš rojaus išvarytas šėtonas. Tada arkangelas Mykolas peršovė gėlę, išvarydamas piktąsias dvasias. Nuo to laiko lapai buvo supjaustyti į gabalus, o pats augalas amžinai įgijo galimybę atbaidyti piktąsias dvasias. Pasak kitos legendos, visos požemio gėlės turi motiną, o svajonė-žolė – pamotę. Tai ji vargšę podukrą išvarė į pasaulį anksčiau nei bet kas kitas. Šis įsitikinimas sudarė Aleksejaus Remizovo pasakos „Svajonių žolė“pagrindą: