Rusiški amatai kaip menas muziejų ekspozicijoje

2024 Autorius: Seth Attwood | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 16:11

Istorikai mano, kad pirmuosius kūrybinius potraukius prieš 32 000 metų patyrė vyras, galbūt šamanas, Čave urvo skliautuose piešęs medžioklės scenas.

Bet jūs ir aš žinome, kad tas įkvėptas menininkas buvo apsirengęs kailiniais drabužiais, moteriškų rankų meile siūtais iš gyvūnų odos. Tikriausiai kaulinė adata. Ir, ko gero, primityvus šovčikas buvo pagamintas ne šiaip kaip per kraštą, o su puikia gyslele, meniškais siūlais… Pavyzdžiui, ožka.

Ir kad ir ką apie tautodailės antraeilį pobūdį sakytų menotyrininkai, jis atsirado ir užėmė labai svarbią vietą žmogaus gyvenime daug anksčiau, nei pradėjo kurti įkvėpti menininkai.

Prieš 28 000 tūkstančių metų šaltos Rusijos teritorijoje buvo palaidotas šamanas su dviem vaikais. Šių garbingų mirusiųjų drabužiai buvo papuošti tūkstančiais dramblio kaulo karoliukų. Kurių gamybai prireikė dešimčių žmonių pastangų. Tai reiškia, kad ypač gražūs, siuvinėti ir karoliukais papuošti drabužiai buvo reikalingi ne tik šiame gyvenime, bet ir tolimoje kelionėje į kitą pasaulį…

Siūlas tempiasi, rutulys rieda …

Kada žmonės išmoko megzti, niekas negali tiksliai pasakyti. Seniausias megztas gaminys, datuojamas III a. Kr., rastas Peru – gražiai megztas diržas su kolibrio motyvu. Koptų kapuose Egipte išlikę daiktai, sujungti IV-V a. REKLAMA Kaip vaikiškos spalvos vilnonės megztos kojinės. O į vieną to paties laikotarpio germanų kapą nepaguodžiami artimieji padėjo virbalų rinkinį.

Bet ar kojinė-liemenė nebuvo megzta prieš naują erą? Žinoma, jie megzti, tik senoviškesni, pirmykštesni, seniai supuvę.

Liko tik piešiniai. Amenemkhto kape Beni Hasane (XIX a. pr. Kr.) buvo aptiktas keturių semitų moterų, apsirengusių megztais švarkais, sienos paveikslas. Ninevės Senacheribo rūmų griuvėsiuose rastas kario bareljefas kojinėmis, labai panašus į šiuolaikines.

Ir yra nuomonė, kad mezgimas buvo žinomas net Homero „Odisėjos“kūrimo metu. Tiesiog dėl vertėjų ir raštininkų netikslumo žodžius „mezgimas“pakeitė „audimas“. Prisiminkite, Penelopė nekantriems jaunikiams pažadėjo, kad ištekės, kai tik bus paruošta vestuvinė suknelė, o naktį ištirpdys tai, ką nuaudė per dieną… tik megztą audinį. O ant senovės graikų Trojos karo vazų puikuojasi aukštuomenės atvaizdai aptemptomis, aptemptomis kelnėmis, primenančiomis megztas pėdkelnes iš Venecijos dogų, gyvenusių po 2500 metų, spintos.

Audimas ir siuvinėjimas garsėjo senovės Egipte, tai liudija ir meistriškai išsiuvinėtų audinių bei dekoracijų radiniai faraonų kapuose. Tačiau megzti daug lengviau – nereikia specialios įrangos. Iš pradžių dažniausiai mezgama ant pirštų, tik vėliau imta naudoti mezgimo adatas ar rėmelius (šis mezgimo būdas kartais vadinamas egiptietišku).

Kodėl nerasta to laikotarpio mezginių? Kadangi mezgimas rankomis yra trumpalaikis ir prastai išsilaiko. Be to, megztus daiktus turėjo nešioti kuklių priemonių žmonės, jiems svarbu, kad senus drabužius būtų galima atlaisvinti ir numegzti kitą. Tokiu atveju verpalų stiprumas natūraliai sumažėja.

Į vorų pavydą

Senais laikais kiekviena valstietė negalėjo nedirbti rankdarbių. Norint aprengti šeimą, reikėjo austi, siuvinėti, austi. Meistro aprangos gamyboje dalyvavo ypač sumanūs.

Pirmą kartą rusiški nėriniai minimi Ipatijevo kronikoje, kur jie vadinami auksu. Nes nėriniai tada buvo austi iš aukso ir sidabro siūlų. Daugybė XVI amžiaus nėrinių gaminių atkeliavo iki mūsų – kartu su aukso siuvinėjimais, brokatu ir brangakmeniais. Tada jie vertino ne tiek meistrišką darbą, kiek pačią medžiagą. Ir net nėrinius parduodavo pagal svorį.

Kremliaus ginklų salėje yra suknelė, skirta karališkajam imperatorienės Jekaterinos II išėjimui, pasiūta iš geriausių sidabrinių nėrinių. Imperatorienė jį užsidėjo tik vieną kartą dėl didžiulio svorio – daugiau nei kilogramo.

XVII–XVIII amžiuje Europos šalyse brangius auksinius sidabrinius nėrinius pakeitė demokratiniai siūliniai nėriniai. Jie greitai tapo madingi, subtilios nėrinių bangelės pamilo visus: karalius ir smuklininkus, karininkus ir vienuolius, princeses ir valstietes. Net piratai. Jų sukūrimo vietoje atsirado daugybė nėrinių rūšių: „volancienes“, „bruselis“ir pati nuostabiausia, brangiausia – „Brabantas“. Prisiminkite, pas Gumiliovą: „Arba radęs riaušes laive, nuplėšęs pistoletą nuo diržo, kad auksas krenta iš nėrinių, iš rausvų Brabanto rankogalių…“

Brabantiniai rankogaliai buvo austi iš linų, kurie augo tik Brabanto (Belgija) laukuose ir suteikė gležno rausvo atspalvio siūlą. Verpti linus patikėta tik merginoms gležnais pirštais. Drėgnose rūsiuose, kad kuodelis būtų šlapias, o siūlas elastingas ir plonas.

Imperatorius Petras I 1725 m. įsakė vienuolėms-amatininkėms iš Brabanto Novodevičiaus vienuolyne mokyti našlaites mergaites austi nėrinius. O baudžiauninkės nuo ryto iki vakaro skambėjo ritėmis, puošdamos savo šeimininkų gyvenimus unikaliais gaminiais.

Medžiagos prieinamumas ir pritaikymo universalumas padarė ritinius nėrinius tikrai populiarius. Iš Europos atkeliavę „vokiški“nėriniai buvo nuspalvinti tokiu turtingu išradimu, tokia ornamentų įvairove, taip susiliejusia su slavų liaudies tradicija, kad į pasaulio kultūros istoriją įėjo „rusiškų nėrinių“pavadinimu.

Pagrindiniai nėrinių gamybos centrai buvo Vologda, Riazanė, Jelecai, Vyatka, Belevas, Kirišiai. Dabar beveik visi rusiški nėriniai vadinami Vologdos nėriniais. Tačiau iš tikrųjų skirtingi nėrinių kūrimo centrai išlaikė savo originalumą.

Vologdos nėriniams būdingas raštas, kuriame auksiniai, sidabriniai, spalvoti siūlai naudojami tik grotelėse. Paveikslo ritmas ramus, linijos švelnios, suapvalintos. Elets nėriniai pasižymi lengvumu ir švelnumu, ornamentas atliekamas dažnai naudojant tinklelį skaidriame, skaidriame fone. Kita vertus, Kirish nėriniai susideda iš skaidrios grotelės ant sunkaus fono. Riazanės nėriniai išsiskiria ryškių spalvų kompozicijų vystymu.

Šiuolaikinės adatos atgaivino praeityje garsius Balachnos nėrinius, auksinius siuvinėjimus, „Nižnij Novgorodo gipiūrą“. Plačiai naudojami lininiai, medvilniniai, vilnoniai, šilko, nailoniniai siūlai, jie sujungia skirtingos tekstūros siūlus viename gaminyje, kas leidžia sukurti originalius, šiuolaikiškus gaminius.

Tačiau Sibire audimas ant ritelių taip plačiai neišplito. Nerti daugelis žmonių, bet tik reti entuziastai gali austi Vologdos nėrinius. Šis darbas reikalauja daug kantrybės ir užsispyrimo.

Brangios drobės

Gobelenų gamybos menas taip pat turi ilgą istoriją. Tikslios datos ir vietos, kur buvo sukurtas pirmasis gobelenas, nėra, tačiau pats audimo principas buvo žinomas senovės egiptiečiams. Pas mus atkeliavo baldų apmušalų ir tapetų fragmentai iš III amžiaus palaidojimų.

Ankstyviausi išlikę Europos gobelenai yra vokiški. Audė juos vienuolynuose ar namuose. Tose pačiose pilyse. Šaltųjų akmenų pastatuose plokštės ne tik puošė patalpas, bet ir padėjo jas bent šiek tiek apšiltinti.

Gobelenuose buvo vaizduojami pasakų personažai, žanrinės scenos iš didikų gyvenimo. Ganytojos su piemenėlėmis … Austi ir bibliniai dalykai. Žinoma, norėdama įgyti tikrą meno kūrinį, amatininkė turi turėti nepaprastą menininkės talentą. Ir taip nutikdavo ne visada. Iš pradžių gobelenus audė pilies atsiskyrėliai – apanažinių kunigaikščių žmonos ir dukterys. Kilmingos ponios pagal rangą neturėtų dirbti juodų namų ruošos darbų, bet kažkaip reikia praleisti ilgas dienas ir mėnesius nuo turnyro iki turnyro. Tačiau kai tapo madingos austos raštuotos drobės, kai kiekviena kilminga šeima norėjo papuošti aukštas, šaltas sales brangiais gobelenais, verslas patraukė tikruosius menininkus. Ir amatininkai. Silpnos princesių rankos ir jų pakabos per visą trumpą gyvenimą galėjo sukurti tik vieną gobeleną. Ir buvo oi-oi, kiek sienų, kurias reikėjo apšiltinti ir papuošti.

O gobelenų gamyba nustojo būti rankdarbiais, persikėlė į dirbtuves su mašinomis, skirtomis dideliems gobelenams. Dabar specialus menininkas sukūrė eskizą, jo pagrindu buvo pagamintas šablonas, ant jo buvo austi.

Beje, pats žodis gobelenas, kuris yra gobelenų sinonimas, kilęs iš Gobelinų giminės pavadinimo, kuri XV a. viduryje. apsigyveno Paryžiaus Sen Marselio priemiestyje ir tapo garsiąja „Karališka gobelenų manufaktūra“.

Petras I neapsiriko ir čia – į Sankt Peterburgą pasikvietė prancūzų meistrus, jie įkūrė pirmąją gobelenų studiją Rusijoje.

Kartonus gobelenams kūrė tokie menininkai kaip Francois Boucher, Fernand Leger, Salvador Dali, Wassily Kandinsky, Matisse, Picasso, Braque, Chagall.

Dabar aukštųjų technologijų stilius įsiskverbė į gobeleno meną. Šiuolaikiniai menininkai sukuria neutralius vaizdus, kurie gali būti derinami su bet kokiu interjeru. Šiuolaikinių gobelenų meninė vertė neprilygsta seniesiems, tačiau gerai, kad šiandieniniuose minimalistiniuose butuose yra vietos ryškiai tekstilės dėmė.

Gobeleno istorija nesibaigė… Be to, jis vėl pateko į rankdarbių rankas. Norint sukurti savo rankomis pagamintas sienų plokštes, tereikia turėti tvirtą karkasą ir įvairių spalvų siūlus iš bet kokių, labai skirtingų pluoštų. Taip, daug kantrybės. Ant įprasto rėmo, naudodami šakutę, galite sukurti senų gobelenų, eksponuojamų garsiuose pasaulio muziejuose, kopijas - papuošti svetainę. Arba staltiesės ir užuolaidos. Arba lovatiesės ir pagalvės miegamajam, minkšti žaislai ir spalvingos pagalvės darželiui - su elfais, meškiukais, ančiukais.

Karoliukai ne mesti, o nuleisti

Akmens amžiaus kauliniai karoliukai dar nėra karoliukai. Jie nešviečia paslaptingai, neblizga įvairiaspalve vaivorykšte. Stiklo karoliukai atsirado daug vėliau.

Tiesioginiai karoliukų pirmtakai – stiklo karoliukai – puošė senovės Egipto faraonų drabužius. Klajokliai sarmatai ir skitai taip pat dar gerokai prieš Kristaus gimimą nešiojo drabužius ir batus, apipjaustytus mažais stiklo rutuliukais. Rankovių kraštai, marškinių krūtinė, net kelnės blizgėjo ir tinklėjo. Jau nekalbant apie diržus ir kepures.

Pirmosios žinios apie karoliukus rusų drabužiuose siekia IX-XII a. Bet jis buvo importuotas. Savo Rusijoje tuo metu jie negamino.

Geriausi karoliukai Europoje buvo pagaminti Venecijos Murano saloje. Ir taip pat - įvairūs indai, veidrodžiai, karoliukai, sagos. Prekyba šiuo produktu respublikai atnešė milžinišką pelną. Venecijos stiklą su malonumu pirko Rytų Afrikos šalys, Europos šalys, o vėliau ir Amerika.

Beje, garsusis navigatorius Marco Polo buvo tuo metu garsaus karoliukų meistro sūnus. Ir savo ilgoje kelionėje nepamiršo ypatingai pasidomėti užjūrio stiklo papuošalais – kad vėliau šią informaciją panaudotų plėsdamas mano tėčio gamybą.

Venecijos meistrai griežtai saugojo savo paslaptis. Dabar žinoma, kad į smėlį, iš kurio virdavo stiklo masę, būtinai dėdavo sodos. O tada… Paslaptį užsienyje pardavinėjusių meistrų laukė žiauri bausmė – jie buvo paskelbti išdavyste, nužudyti.

Tačiau ne tik su morka, Venecijos Respublikos vyriausybė sulaikė ir stiklo gamintojus. Joms buvo suteikta išskirtinė privilegija – amatininkų dukros galėjo ištekėti už patricijų. Valdžia užmerkė akis prieš Murano mieste įvykusį apiplėšimą. Tačiau stiklo gamintojai nepaniekino ir apiplėšimo. Savo „Memuaruose“D. Casanova prisiminė, kad Murano viešbutyje nakvoję lankytojai už tokį aplaidumą galėjo atsiskaityti ne tik pinigine, bet ir gyvybe.

Venecijai pavyko išlaikyti karoliukų gamybos monopolį iki XVII amžiaus pabaigos. Ir tada Bohemijos meistrai pradėjo gaminti savo „miško stiklą“(jie sugalvojo į smėlį įpilti kalio), o bohemiški karoliukai pakeitė Venecijos karoliukus.

Rusijoje jie mėgo siuvinėti karoliukais. O iš užsienio importavo tūkstančiais pūdų. Bandė gaminti ir patys – 1670 metais Izmailovo kaime buvo surengtos karoliukų gamybos dirbtuvės. Tačiau tada nebuvo įmanoma sukurti masinės gamybos. Tada M. V. Lomonosovas nusprendė aprūpinti Rusiją karoliukais. Ir jis organizavo Ust-Ruditsko gamyklą 1754 m. Tačiau po Michailo Vasiličiaus mirties gamyba buvo apribota. Karoliukai ir toliau buvo perkami užsienyje.

Ir tik XIX amžiuje Rusijoje pradėjo dirbti stiklo gamyklos. Geriausi karoliukai buvo pagaminti Odesoje, Roniger gamykloje.

Karoliukai ir karoliukai (pailgi karoliukai) - medžiaga moteriškiems papuošalams ir rankdarbiams. Tačiau buvo laikas, kai žvilgantys stiklo grūdeliai buvo naudojami ir vidaus apdailai. Taigi kai kuriuose Maskvos Kremliaus kambariuose juo buvo papuoštos sienos. Carienės Natalijos Kirillovnos žaliame kambaryje palei žalias skalbiniais aptrauktas sienas buvo dosniai liejamos bugos. Stikliniai cilindrai, išdėstyti skirtingomis kryptimis, žvakių šviesoje žėrėjo sodriais, ryškiais atspalviais.

Kur kas daugiau pastangų pareikalavo patalpų dekoravimas, kai bugės buvo ne klijuojamos, o siuvamos ant audinio. Piešinys buvo pritaikytas anglimi, ant jo buvo išdėstyti stiklo karoliukų siūlai (apačiai), suvesti ant tvirto siūlo ir prisiūti prie pagrindo pertraukiamomis siūlėmis. Šis siuvinėjimo būdas vadinamas siuvimu su segtuku.

Šia technika sukurtos dalykinės kompozicijos buvo vadinamos „prancūziškais tapetais“. Taip buvo papuoštas Oranienbaumo rūmų „stiklo karoliukų“kabinetas.

Beje, pati Jekaterina II dalyvavo kuriant sienų plokštes. Didžiajai imperatorei nebuvo svetima aistra rankdarbiams.

Dekoruota perlais

Tačiau nereikėtų manyti, kad prieš pasirodant karoliukams Rusijos imperijos tautos valgė skurdus. Atvirkščiai, kostiumus puošdavo dar stilingiau – perlais. Ypač skrybėlės. Šiaurinių provincijų moterų kokošnikai buvo gausiai išsiuvinėti mažais upės perlais, auksiniais siuvinėjimais ir spalvotu stiklu. Perlai buvo ypač mėgstami, nes buvo labai prieinami. Gėlavandenių perlinių midijų buvo gausu šiaurinėse upėse ir Ilmeno ežere.

Perlų siuvimas Rusijoje žinomas nuo 10 amžiaus. O kai karoliukai buvo pradėti puošti liaudies kostiumais, amatininkės taikė tuos pačius darbo būdus, kaip ir perlų siuvimo metu. Perlai buvo dedami arba virš medvilnės virvelės (siuvama ant virvelės), arba ant balto kanapinio ar medvilninio siūlo (siuvama ant lino), ir dėl to vaizdas išgaubtas.

Dabar tokios karūnos-kokoshnikas, vertos tik gulbės princesės, deja, nedėvimos. Tačiau nereikėtų galvoti, kad dabar nebereikia nuleisti karoliukų ir perlų. Pažvelkite į savo dukrą pigiais turkiškais-kiniškais niekučiais ir pasakykite jai: „Darykime kartu, gražiau“.

Menininkas mums pavaizdavo…

Siuvimas karoliukais ir perlais neprasidėjo nuo nulio. Anksčiau moteris mokėsi siūti ir siuvinėti paprastu siūlu. Ir to mokslo nepamiršome iki šiol.

Meniškai siuvinėjo senovinės matronos ir getrai, tuo mėgo viduramžių kilmingos damos. Jį labai vertino krikščioniška kultūra ir pritaikyta puošti Dievo šventyklas. Daugelį metų Kristų mylintys miestiečiai ir kaimo moterys šilku siuvinėjo šventyklų vantas. Šis užsiėmimas buvo ne tik žavus amatas, bet ir aukštos parapijiečio moralės įrodymas.

Rusijoje siuvinėjimais buvo puošiami tiek namų apyvokos daiktai – rankšluosčiai, staltiesės, drabužiai, tiek bažnyčios drobulės, drobulė, dvasininkų drabužiai. Kai Petras atvėrė langą į Europą, rusų rankdarbės savo siuvinėjimo objektus praturtino Europos paveikslų ir gobelenų objektais. Gėlių kompozicijos, peizažai, pastoraciniai kūriniai, Prancūzijoje, Vokietijoje, Belgijoje, Olandijoje populiarios žanrinės scenos atsirado ir Rusijos interjeruose.

Ir tik neramus XX amžius su savo techniniais pasiekimais, karais ir socialiniais sukrėtimais susilpnino mūsų prisirišimą prie siuvinėjimo.

Bet jis visai nežudė. Savo gyvenimą, namus, kad ir kokie skurdžiai jie bebūtų, adatos vis tiek stengdavosi papuošti siuvinėjimu. Net ir tais metais, kai gražių siūlų nebuvo, meistrės reikalingų priemonių namų jaukumui pasigaminti gaudavo iš senų pėdkelnių, įvairiaspalvių pleistrų.

Ir dabar! Kiek vietos vaizduotei. Trumpam užšaldykite priešais siūlų dėžutes sausųjų prekių parduotuvėje. Tiesiog noriu iš karto nusipirkti visų dydžių drobę, lankus, adatas ir visą vaivorykštę spalvotų šilkinių rėmelių. Ir su jų pagalba pavaizduoti siužetą iš pasakų būtybių gyvenimo arba liečiantį kraštovaizdį, arba ryškų ornamentą ant staltiesės su servetėlėmis …

Arba sekite didžiojo menininko pėdomis ir perkelkite ant audinio neblėstančią Rafaelio Madoną ar tvankią Van Gogo beprotybę …

Smulkinti susmulkinti

Atvartų siuvimas yra bene ankstyviausias iš visų. Atsirado kartu su audiniu. Tik tada tai nebuvo suvokiama kaip atskiras rankdarbis. Tiesiog kiekvienas išaustas lino ar vilnos gabalas buvo neįkainojamas, ir kiekvienas gabalas pateko į verslą. Net jei ji buvo šiek tiek kitokios spalvos, ji buvo naudojama siuvant drabužius ar gaminant lovatieses, pagalvių užvalkalus. Spalvotos detalės tiko ir daiktams dekoruoti. Rastos programos, padarytos prieš 3000 metų.

O kaip savarankiška dekoratyvinės ir taikomosios dailės rūšis kratinio mozaika atsirado Anglijoje XVIII amžiaus pirmoje pusėje. Tada jie į šalį pradėjo neštis gražių spalvų ir raštų indiškus kaliukus. Indijos antklodė namuose buvo laikoma turto ženklu. Tačiau Anglijos valdžia, rūpindamasi savo vilnos ir šilko fabrikais, uždraudė indiškų audinių importą. Žinoma, tai nesustabdė kontrabandininkų, tačiau chintz tapo menka ir brango. Taupios šeimininkės, iškirpusios iš jo drabužius, laužo neišmesdavo. Lininiai ar vilnoniai gaminiai buvo puošiami ryškiomis aplikacijomis. Daug mažų gabalėlių buvo panaudota kuriant gražias kratinio antklodes.

Kartu su naujakuriais ši rankdarbių rūšis atkeliavo į Ameriką ir tapo nacionaline meno forma. Antklodė privaloma turėti tradiciniuose amerikietiškuose namuose.

Geometrinio įvairių spalvų audinio gabalų pasirinkimo idėja kilo iš siuvinėjimo. Pavyzdžiui, papuošalai. Arba iš ne mažiau senovinio mozaikinių kompozicijų meno. Ne veltui siuvimas iš lopo vadinamas „kratinio mozaika“.

Šiuo metu šis rankdarbis nebėra vertinamas kaip išeitis iš sunkių gyvenimo situacijų. Tai tapo meno forma. Tokių šalių kaip JAV, Vokietija, Švedija, Šveicarija, Australija muziejų ekspozicijose yra ištisos kolekcijos gaminių, pagamintų kratinio technikos – kratinio – stiliumi. Tokia kolekcija yra visos Rusijos dekoratyvinės, taikomosios ir liaudies meno muziejuje.

Priežastis, dėl kurios Rusijoje atsirado kratinys, žinoma, buvo skurdas. Iš senų drabužių likučių moterys bandė pasidaryti naujus. Arba pasigaminkite ką nors kito, reikalingo kasdieniame gyvenime. Daiktai buvo siuvami, keičiami, atnaujinami. Atraižos buvo rūšiuojamos: viskas, kas tiko siūti, atiteko kratiniams, užuolaidoms; iš labai susidėvėjusių buvo audžiami takai, siuvami kilpiniai kilimėliai. „Maži“berniukai ir mergaitės iki aštuonerių metų visiškai neturėjo dėvėti naujų drabužių, jie turėjo pakeisti suaugusių šeimos narių daiktus.

Iki XVIII amžiaus drabužiai Rusijoje daugiausia buvo gaminami iš lino, austo namų audimo fabrike. Ilgas ir kruopštus darbas, pradedant linų auginimu ir baigiant audinių gamyba, leido taupyti. Todėl tiek liaudiškų drabužių kirpimas, tiek siuvimo technika darė prielaidą, kad medžiaga buvo naudojama be atliekų.

Na, o kai atsirado kalikonas, prasidėjo žymus kratinio tradicijos turtėjimas. Pigūs, praktiški, spalvingi audiniai buvo noriai naudojami ne tik valstiečių, bet ir miesto namuose: iš jų siuvo drabužius, o iš įvairiaspalvių likučių – kratinius. Laikui bėgant kratinio tradicijos užleido vietą pramoninei drabužių ir namų apyvokos reikmenų gamybai. Ir tik reti entuziastai toliau siuvo kratines antklodes ir audė spalvingus kilimėlius.

Dabar kratinys grįžta į madą. Jei į šį siuvimą žiūrite rimtai, galite pasigaminti puikių dalykų – nuo kilimėlių ir antklodžių iki palaidinių, liemenių ir švarkų.

Kratinio dirbiniai patraukia dėmesį savo įvairove ir įvairiaspalve. Jie tinka virtuvės dekoravimui (servetėlės, orkaitės pirštinės, staltiesės), miegamajame (pagalvių užvalkalai, antklodės, užvalkalai) ar svetainei (dekoratyvinė panelė), taip pat kaip aksesuarai (prabangus krepšys, piniginė) ar drabužiai (elegantiškas vasarinis kostiumas ar dygsniuota liemenė).).

Atidžiau pažvelkite į senus daiktus, į seniai dėvėtos palaidinės ar vaikiškos suknelės likučius. Iš ryškių šukių, sumaniai ir drąsiai karpytų, galite sukurti nuostabią abstrakčią drobę, kuri derės prie iškiliausios svetainės vietos. Tai taps jūsų teisėto pasididžiavimo objektu. Ir baltas jūsų sugebėjimų pavydas tiems, kurie nerado panaudos savo nereikalingų skudurų atsargoms.

O kiek pasaulyje yra dar vienodai įdomių, sugeriančių visą veiklos esmę. Neprivaloma, bet labai priklausoma. Batika, makramė, aplikacijos, beržo žievės audimas …

Mano nuomone, visa tai yra daug geriau nei bet kokie nauji pasaitai, raminamieji, vaistai ir raminamieji. Tai švelnus poilsis ir jauki tyla… Tai aliejus susijaudinusiems nervams ir išeitis iš beviltiškiausių situacijų. Ir taip pat – tai stiprus įkvėpimo, jaudulio jausmas. Paieška. Kūrybiškumas. Būtent gebėjimas būti kūrybingam išskiria mus, žmones, iš kitų šio pasaulio būtybių.

Sukurti ir rasti…