Karlas Bryullovas ir jo „Paskutinė Pompėjos diena“

2024 Autorius: Seth Attwood | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 16:11

Paskutinė senovinio miesto diena buvo pirmoji Karlo Bryullovo karjeroje. Menininkas privertė Europą ploti rusų tapybos genijui.

Sklypas

Ant drobės – vienas galingiausių ugnikalnių išsiveržimų žmonijos istorijoje. 79-aisiais Vezuvijus, kuris taip ilgai tylėjo, kad jau seniai buvo laikomas išnykusiu, staiga „pabudo“ir privertė visam laikui užmigti visus gyvius, esančius rajone.

Yra žinoma, kad Bryullovas skaitė Plinijaus Jaunesniojo, mačiusio įvykius Misenoje, išgyvenusio nelaimę, atsiminimus: „Panikos apimta minia sekė mus ir… spaudė mus tankiomis masėmis, judėdama į priekį, kai išėjome. … Sustingome tarp pavojingiausių ir baisiausių scenų.

Karietos, kurias išdrįsome išvežti, taip smarkiai kratėsi pirmyn ir atgal, nors stovėjo ant žemės, kad net su dideliais akmenimis po ratais negalėjome jų išlaikyti. Atrodė, kad jūra atsitraukė ir buvo atitraukta nuo krantų konvulsiniais Žemės judesiais; tikrai žemė gerokai išsiplėtė, o kai kurie jūros gyvūnai atsidūrė ant smėlio…

Pagaliau baisi tamsa ėmė po truputį sklaidytis kaip dūmų debesis; vėl pasirodė dienos šviesa ir net saulė išlindo, nors jos šviesa buvo niūri, kaip būna prieš artėjantį užtemimą. Kiekvienas objektas, pasirodęs prieš mūsų akis (kurios buvo itin silpnos), atrodė pasikeitę, padengti storu pelenų sluoksniu, tarsi sniegas.

Pražūtingas smūgis miestams įvyko praėjus 18-20 valandų nuo išsiveržimo pradžios – žmonės turėjo pakankamai laiko pabėgti. Tačiau ne visi buvo apdairūs, dažniausiai mirė tie, kurie planavo laukti stichijų namuose.

Bryullovo drobėje žmonės panikuoja, stichijos nepagailės nei turtingųjų, nei vargšų. Ir kas nuostabu – skirtingų klasių žmonėms rašyti autorius naudojo vieną modelį. Kalbame apie Juliją Samoilovą, jos veidas drobėje randamas keturis kartus: moteris su ąsočiu ant galvos kairėje drobės pusėje; centre mirtinai partrenkta moteris; mama, traukianti prie savęs dukras, kairiajame kampe; moteris, kuri pridengia vaikus ir gelbsti juos su vyru. Menininkas ieškojo veidų likusiems herojams Romos gatvėse.

Nuostabu šioje nuotraukoje ir kaip išspręsta šviesos problema. „Paprastas menininkas, žinoma, nepasinaudotų Vezuvijaus išsiveržimu, kad apšviestų juo savo paveikslą; bet ponas Bryullovas nepaisė šios priemonės. Genijus jam įskiepijo drąsią, tiek laimingą, tiek nepakartojamą idėją: apšviesti visą priekinę paveikslo dalį greitu, akimirksniu ir balkšvu žaibo blyksniu, perrėžiančiu miestą gaubiantį tirštą pelenų debesį. išsiveržimo šviesa, sunkiai prasiskverbianti per gilią tamsą, fone meta rausvą pusrutulį “, - tuomet rašė jie laikraščiuose.

Kontekstas

Tuo metu, kai Bryullovas nusprendė parašyti Pompėjos mirtį, jis buvo laikomas talentingu, bet tik perspektyviu. Norint tapti meistru, reikėjo rimto darbo.

Tuo metu Italijoje buvo populiari Pompėjos tema. Pirma, kasinėjimai buvo labai aktyvūs, antra, dar pora Vezuvijaus išsiveržimų. Daugelio Italijos teatrų scenose sėkmingai pasirodė Paccini opera „Pompėjos paskutinis gyvenimas“, tai yra „Paskutinė Pompėjos diena“. Greičiausiai menininkas ją matė.

Idėja nupiešti miesto mirtį kilo pačioje Pompėjoje, kurią Bryullovas aplankė 1827 metais savo brolio architekto Aleksandro iniciatyva. Medžiagai surinkti prireikė 6 metų. Menininkas skrupulingai žiūrėjo į smulkmenas. Taigi iš dėžutės iškritę daiktai, papuošalai ir kiti įvairūs paveikslėlyje esantys objektai buvo nukopijuoti iš tų, kuriuos archeologai aptiko kasinėjimų metu.

Pakalbėkime keletą žodžių apie Juliją Samoilovą, kurios veidas, kaip minėta aukščiau, drobėje randamas keturis kartus. Paveikslui Bryullovas ieškojo itališkų tipų. Ir nors Samoilova buvo rusė, jos išvaizda atitiko Bryullov mintis apie tai, kaip turėtų atrodyti italės.

Jie susitiko Italijoje 1827 m. Bryullovas ten perėmė vyresniųjų meistrų patirtį ir ieškojo įkvėpimo, o Samoilova degė per gyvenimą. Rusijoje ji jau spėjo išsiskirti, neturėjo vaikų, o dėl pernelyg audringo bohemiško gyvenimo Nikolajus I paprašė jos išeiti toli nuo kiemo.

Kai paveikslo darbai buvo baigti ir Italijos visuomenė pamatė drobę, Bryullovui prasidėjo bumas. Tai buvo sėkmė! Visi laikė garbe pasisveikinti susitikus su menininku; kai jis pasirodydavo teatruose, visi atsistodavo, o prie namo, kuriame jis gyveno, ar restorano, kuriame vakarieniavo, durų visada susirinkdavo daug žmonių jo pasveikinti. Nuo paties Renesanso joks menininkas Italijoje nebuvo tokio garbinimo objektas kaip Karlas Bryullovas.

Namuose dailininko taip pat laukė triumfas. Bendra euforija dėl paveikslo išryškėja perskaičius Baratynskio eilutes:

Jis atnešė taikos trofėjus

Su tavimi tėviškoje pavėsyje.

Ir buvo „Paskutinė Pompėjos diena“

Rusiškam teptukui pirma diena.

Autoriaus likimas

Karlas Bryullovas pusę savo sąmoningo kūrybinio gyvenimo praleido Europoje. Pirmą kartą į užsienį išvyko baigęs Imperatoriškąją dailės akademiją Sankt Peterburge. Atvykęs į Italiją, Bryullovas iš pradžių piešė daugiausia italų aristokratus, taip pat akvareles su gyvenimo scenomis. Pastarieji tapo itin populiariu suvenyru iš Italijos.

Tai buvo mažo dydžio paveikslai su žemos figūros kompozicijomis, be psichologinių portretų. Tokios akvarelės daugiausia šlovino Italiją su nuostabia gamta ir reprezentavo italus kaip tautą, genetiškai išsaugojusią senovės savo protėvių grožį.

Bryullovas dirbo kartu su Delacroix ir Ingres. Tai buvo laikas, kai tapyboje išryškėjo didžiulių žmonių masių likimo tema. Todėl nenuostabu, kad savo programai Bryullovas pasirinko Pompėjos mirties istoriją.

Paveikslas Nikolajui I padarė tokį stiprų įspūdį, kad jis pareikalavo, kad Bryullovas grįžtų į tėvynę ir užimtų Imperatoriškosios dailės akademijos profesoriaus vietą. Grįžęs į Rusiją, Bryullovas susitiko ir susidraugavo su Puškinu, Glinka, Krylovu.

Paskutinius metus menininkas praleido Italijoje, bandydamas išsaugoti savo sveikatą, kuri buvo pakenkta tapant Šv. Izaoko katedrą. Valandos ilgo ir sunkaus darbo drėgnoje nebaigtoje katedroje neigiamai atsiliepė širdžiai ir pablogino reumatą.